
众所周知,想要做好餐饮空间设计不是容易的事。在能够满足功能性需求的同时还具有一定的审美性,既要尽可能高地提升空间利用率让顾客消费体验愉悦和服务员工作效率高,能够展现餐厅的主题和文化,体现出不同于同品类餐厅的差异性,给顾客创造记忆点,吸引更多的顾客。
FISH FETISH餐厅
- DA bureau -


室内融入海洋元素 © Dmitrii Tsyrenshchikov
Fish Fetish餐厅是一个充满雄心且具有挑战性概念的海鲜西餐厅,坐落于莫斯科城市非常中心的位置。
餐厅设计的重点是创造一个非凡的海洋空间,并使其包含一些和恋物相关的暗示:鱼类和恋物的概念在这里达成了平衡的关系。设计团队希望突出该项目的二元概念——未知的深海,以及难以名状的人类欲望。


开放式厨房 © Dmitrii Tsyrenshchikov
该项目根植于双关语义和二阶联想。它以极简且具有挑衅意味的设计,融合了海洋生物与恋物的意向,为海底世界提供了一种引发好奇的解释。
鱼的形象在这里并非是用鳞片或鳍来描绘的,而是通过海石、螃蟹、珊瑚和水母进行了具有现代感的诠释。


用餐区 © Dmitrii Tsyrenshchikov
空间的中心地带是一个开放式厨房。这是餐厅真正的明珠,它被巨大的章鱼触须状结构和其他各种海洋生物状结构小心地守护着。这些发光的水母触手、质地良好的珊瑚和明亮的藻类交织在一起,被同时设计并出现在餐厅入口处。
这个空间几乎没有直线或尖锐的角,这与金属面板的漫反射和柔光线一起创造了一个具有模糊线条和类比海洋纹理的生物形态环境。所有元素似乎都是动态的,或柔和流畅或富有节奏,从而营造出动态的水生环境。


类比海洋纹理的生物形态环境
© Dmitrii Tsyrenshchikov


用餐区细节 © Dmitrii Tsyrenshchikov
流线型的形状和细长的管状结构相互交织,在无边无际的海洋中营造出和谐、性感且充满诱惑力的轮廓。
Radisson酒店餐厅
- Pinch of Design -


大堂入口及休憩区域 © Pinch Design
酒店大堂的重新设计旨在为客人们提供实用、优美且难忘的社交场所和入住空间,带来家一般的氛围。中央的社交空间摆放着舒适的扶手椅、高背沙发和咖啡桌,可用于创意性的合作办公和集体会议。连贯的空间体验与令人影响深刻的观感使客人们流连其间,促成进一步的交流与沟通。
大堂的墙壁和二层的窗户使用了相同的板条系统,垂直的分隔元素使二层空间变得形象化,同时带来下方空间的视野。深灰色的木质饰面和灰色的水泥地砖呼应了瑞士的极简设计风格,同时与鲜艳的家具和定制壁画形成相宜的对比。


温暖而喧闹的意大利街市氛围 © Pinch Design
Bocca Buona餐厅反映了丰富多彩的意大利文化与传统。设计师以现代的手法诠释了意大利的经典元素及氛围,将顾客们带入一场难忘的意大利之旅,创造一段原汁原味的、振奋人心的意大利故事。
设计师以意大利传统文化中亲朋好友围桌而坐的场景为依据,在餐厅的中心设置了一张宽阔的共享餐桌,从而为餐厅赋予一种温暖、拥挤而喧闹的意大利街市氛围。意大利的美食文化是这间餐厅的魅力所在。


吧台及餐桌细部 © Pinch Design
展示厨房和吧台分别位于餐厅的两侧,消除了服务者和被服务者之间的距离。客人们能够随时观看到美味餐食以及经典意式饮料精彩的制作过程,甚至可以参与到表演当中,亲手制作一份自己的披萨。


多样的材料、纹理和色彩相互融合© Pinch Design
不同风格与元素的融合使人想起意大利丰富的历史和文化以及不同时期的设计风格;多样的材料、纹理和色彩在形成对比的同时也共同为餐厅赋予时尚而富有现代感的特征。
CRAFT餐厅设计
- Sameep Padora & Associates -


独树一帜的店面设计 © SPA
在大型购物中心中,千篇一律的店面设计常常让人迷失方向,而CRAFT独特的立面则一反常规,成为商场内一道亮丽的风景线。
连续的拱廊颠覆了以玻璃墙面划分公共走廊与店内空间的设计方式。拱廊之下,一个个独立的小空间亲密而安静,与一墙之外熙熙攘攘的走廊形成了鲜明对比,吸引着来往的路人进店休息、停留和放松。


亲密而安静的独立小空间 © SPA
无数的木条堆叠、绕轴心旋转,在立面上画出一道道柔和的螺旋曲线。木质的界面向上延伸,覆盖了通高的界面,也界定出数个独立的小空间。
小巧独立空间的另一侧,是忙碌的吧台和开放式厨房,而在外侧的露天茶座中,茂盛的花木爬满了藤架,悬垂的吊灯如同繁星点点,浪漫异常。


忙碌的吧台和开放式厨房 © SPA
在台另一侧的常规餐厅空间,外侧的露天茶座中,茂盛的花木爬满了藤架,悬垂的吊灯如同繁星点点,浪漫异常。
Le Fou Fou餐厅
- LemayMichaud -


精致迷人的设计 © LemayMichaud
随着Le Fou Fou餐厅的盛大揭幕,蒙特利尔翻开了新的美食篇章,这是一家专为新一代美食家设计的创意欧式餐厅。LemayMichaud与Carbonleo携手打造了这一精致迷人的设计,在这里,美食探索与创意交织在一起,在不断变化的环境中诱惑着人们的味蕾。



来自法式小酒馆的灵感 © LemayMichaud
Le Fou Fou餐厅位于Royalmount购物中心的二楼。在这里可以欣赏到广场的迷人景色,餐厅也凭借其优越的区位,成为购物中心的视觉焦点。餐厅占地面积超30,000平方英尺,包含4个活力四射的酒吧和可容纳900多名客人的室内外场地。同时,餐厅提供12个大类的美食。这些因素促使该项目成为蒙特利尔美食界的必访之地。
该项目的主要灵感来自普罗旺斯和法式小酒馆。我们将这些灵感要素与蒙特利尔的城市元素巧妙融合,共同创造出一个独一无二的空间。设计采用了经典的法式元素,并融入了本地特色元素,旨在使该项目在与蒙特利尔的身份认同相联系的同时,又与城市的历史起源相吻合。


餐厅的不同氛围 © LemayMichaud
这种灵感体现在室内设计温暖的色调上,包括大地色调和绿色调,让人联想到大自然和舒适的欧洲咖啡馆。材料选择试图让人联想到优雅的生活氛围,同时还混合了如抛光混凝土等大胆的都市元素。
餐厅空间被划分为两个不同区域,每个区域都根据一天中的不同时间营造出不同的氛围。室内较明亮的一侧沐浴在自然光中,营造出家庭般的温馨氛围。相比之下,昏暗和喜庆的一侧则专为晚上和社交活动而设计。这种双重性确保了空间使用的灵活性,同时又不影响设计的统一性。每个元素虽然各不相同,但却完美协调,确保了整个项目的视觉连贯性。


较高的天花板 © LemayMichaud
较高的天花板采用了各种设计元素,既避免了过于均一,又保持了开放感。丰富的植被点缀着整个空间,有效促进了室内空间与室外自然的联系。餐厅宽敞的露台是美食空间的自然延伸,也是该项目的关键要素。
蒙特利尔作为著名的美食之都,拥有众多的创新餐厅和美食空间。Le Fou Fou餐厅位于这一充满活力的中心地带,而其与众不同之处不仅在于提供卓越的美食,还在于其独特而精致的空间设计。餐厅采用精心规划的有机式布局,旨在邀请食客深入探索,欣赏餐厅的每一处细节。


餐厅的有机式布局 © LemayMichaud
Le Fou Fou餐厅超越了传统的餐厅模式,其定位为一个“真正的美食目的地”。不同于购物间歇的一次短暂停留,该项目提供一种沉浸式的美食体验,旨在使食客感到在Le Fou Fou用餐本身就是一件让人享受的盛事。这种沉浸式设计通过打造一个既温馨又迷人的环境,增强美食之旅的效果,使每次到访Le Fou Fou都成为一次真正的感官探险。
该项目的核心视觉特征无疑是装饰电梯井的大型壁画,它由LemayMichaud的平面设计团队设计。这幅艺术作品受魔幻现实主义美学的启发,也成为了Le Fou Fou餐厅一个引人注目的焦点,把乘坐电梯本身转变为一种迷人的视觉享受。


装饰的大型壁画 © LemayMichaud
望通过一幅360度的壁画,在中央电梯周围营造一种身临其境的体验,让人联想到Le Fou Fou餐厅独特的世界。为了达成这一目标,团队面临的最大的挑战之一是如何将这一概念运用到大型壁画中,同时保持整个壁画的视觉完整性和趣味性。
壁画的设计通过运用一些超现实元素图案,并穿插点缀了丛林植被,实现了与餐厅环境的完美融合。同时,这幅全景式的大型艺术作品以其独创性吸引着人们的注意,旨在逐渐展现其本身的魅力,为每次到访的食客们带来新视角,成为所有人想象和思考的起点。
Otto’s Burger餐厅
- Studio Modijefsky -


从内部用餐区望向入口方向 ©Maarten Willemstein
这间餐厅是由一家面包店改造而来,新的设计为原有空间赋予了两个特征:一是明确的功能划分,二是瓷砖内饰中蕴含的时间痕迹。
新旧元素的联系在立面部分已经得到了很好的体现:入口处的蓝色瓷砖汲取了原有空间的格调,与Otto’s餐厅的logo形成视觉上的连接。形状简单的字母将外部空间与室内联系起来,内部空间也通过相同的设计语言得到统一。


朝向街道的用餐区 ©Maarten Willemstein
从街道进入建筑时,入口环境呈现出一种层次丰富且吸引人的感觉。木质元素从地面延伸至吧台和墙面,带来温暖的氛围。木饰面上方的瓷砖按照原始图案铺设,回应了旧面包店的历史。带斑点的瓷砖和水平放置的条形镜面朝着餐厅的中心延伸,自然地将客人引向空间深处。
吧台区的地面材料发生了一个明显的变化:旧面包店曾经重新铺设地板的位置特别采用了黄色的瓷砖,并延续到吧台侧面,从而形成空间中的亮点。悬挂在天花板上的灯具造型源自Otto’s中的T字母,兼具了菜单和玻璃置架的功能。


黄色的地砖延续到吧台侧面
©Maarten Willemstein


厨房周围的座位区 ©Maarten Willemstein
再往内是原本作为露台的区域,木质家具、绿色墙壁、瓷砖地面和精心放置的绿色植物重新唤回了该空间的户外特征。在平衡而充足的光线下,这些元素给人以一种置身于露台的错觉。
从露台到厨房的空间氛围也有所变化:温暖的木地板柔化了空间,厨房周围的座位区带来家一般的气息。瓷砖的米色调使人联想到用来做面包的面粉和水的颜色。
Porto Urbano餐厅
- lamatilde -


餐饮空间及吧台空间概览 ©Pepefotografia
Porto Urbano是一个餐饮空间项目,位于意大利都灵最具标志性的地点之一的 Murazzi 地区,由 lamatilde 工作室操刀其概念和室内设计。Porto Urbano 项目与该市著名的精酿啤酒厂 EDIT Brewing 合作,最终将为这座城市带来一个提供食物、饮料和活动的热闹空间,也为波河岸增加一个露天区域。
Murazzi 地区位于波河右岸,曾用于停靠和存放船只,长期以来一直是都灵居民社交和共享生活的标志性场所。在关闭了十多年后,Porto Urbano 目前已重新激活并对外开放了该地区11 个拥有拱形天花板的储藏室中的 6 个,这些储藏室曾属于历史悠久的 Magazzini Devalle 丝绸仓库。


由储藏室改造的餐饮空间 ©Pepefotografia
设计充分尊重该基址的历史遗产和象征价值,选择与监管部门合作这个保守的建筑项目。现代和传统兼并的室内设计尽量保持空间特性的完整度,并试图恢复部分历史元素。
同时,工作室必须处理与河岸的极度靠近的空间关系,通过创新的解决方案和可移动家具来应对未来的洪水概率事件。该项目令Murazzi地区恢复了其作为城市社会和文化生活地标的作用,设计既尊重结构的历史价值,又引入了高度现代、城市和后工业风格。


现代和传统兼并的室内空间 ©Pepefotografia
Porto Urbano 的室内设计在一个 510 平方米的区域内展开,通过可折叠的移动隔板系统,可以根据需求将其划分为酒吧公共空间与私人活动空间,以创造出流畅的多功能空间。
柜台的设计是整个场地的支点,与设计师曾经为EDIT Torino和EDIT Milano设计的柜台相呼应,加强了与EDIT Brewing的联系。前两个柜台是以锡为主材料制成的,本项目的柜台则是由混凝土制成的,顶部是全黑色的花岗岩。柜台配备了轨道,可以在洪水的情况下轻松地将其移动到安全的地方。


柜台设计近景 ©Pepefotografia
根据该项目的后工业氛围,设计师选择了诸如用于地板的混凝土和用于内部结构的金属等材料。此外,所有水电系统都已更新并被暴露在室内空间中。除了原始结构的裸露砖块和拱顶外,该项目还保留了壮观的木制大门和夹层楼,为员工操作和技术系统保留空间。
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